Dipingere Miniature: la guida completa

Dipingere miniature: la guida completa per iniziare

Dipingere miniature è un’attività artistica affascinante e divertente, che stimola la creatività e lo sviluppo di competenze artistiche e tecniche.

Si tratta di un hobby di nicchia sviluppatosi dal mondo dei giochi di miniature, giochi da tavolo e wargame che sta diventando sempre più popolare anche fuori dai negozi di modellismo grazie allo sviluppo della scultura digitale e ai miglioramenti della tecnologia legata alle stampanti 3D e pennelli per miniature in filato sintetico.

Questi nuovi strumenti rendono la pittura di miniature accessibile a chiunque. Vanno in ogni caso effettuate alcune considerazioni quando si decide di dipingere miniature, valutando gli attrezzi che devono essere utilizzati e i pennelli per miniature ideali per ottenete un risultato soddisfacente.

La pittura di miniature richiede dedizione e un po’ di pazienza. Tuttavia, anche coloro che sono alle prime armi oppure abbiano paura di non avere sufficiente talento artistico possono ottenere degli ottimi risultati scegliendo gli strumenti adatti e seguendo le linee guida che andremo a descrivere.

In questo articolo descriveremo ciò di cui avete bisogno per dipingere miniature accattivanti, inclusi i migliori pennelli per miniature, descrivendo il processo da seguire per ottenere il risultato che desiderate.

Dipingere miniature: i pennelli

Ecco quali sono i pennelli per dipingere miniature

La scelta del pennello è fondamentale per dipingere con facilità ed ottenere un risultato soddisfacente. Dipingere miniature risulta molto più semplice si lo si fa utilizzando pennelli per miniature di qualità e pensato appositamente per le tecniche impiegate.

Quello che fa la differenza non è solamente la dimensione del pennello, ma, soprattutto quando si vanno a dipingere i dettagli più piccoli, la qualità della punta. Borciani e Bonazzi da anni sviluppa pennelli per miniature sintetici tecnologicamente avanzati adatti sia a pittori principianti che ad artisti esperti nel dipingere miniature.

La fibra oro: la fibra oro è elastica e mediamente morbida, una caratteristica che la rende adatta a tutte le tecniche pittoriche senza spessore, come la pittura di miniature.

È una fibra sintetica che si utilizza nei pennelli sintetici in alternativa ai pennelli al pelo di bue. I pennelli perfetti per le miniature in fibra oro sono la serie 20, la serie 21 e la serie 10 oltre che la serie 820.

Le misure più grandi sono perfette per stendere le basi di colore e le più piccole per realizzare le lumeggiature e dettagli. Sono pratici e maneggevoli, dalla punta fine perfetta per dipingere miniature

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La fibra prugna: la fibra prugna è una fibra sintetica tenace e resistente, può essere paragonata ad una setola.

I pennelli in fibra prugna mantengono elasticità e traccia nella materia pittorica e sono indicati per per lavorare su superfici tridimensionali senza compromettere la forma della punta.

Perfetti per dipingere miniature quando si necessita di spostare il colore distribuendo la pittura su superfici complesse in con pennellate controllate.

Potrete Per dipingere i dettagli nelle miniature il pennello sintetico ideale è il serie 605 top graphic preciso.

La setola Kolinsky e la setola Kolinsky sintetica certificata: i pittori di miniature più famosi al mondo prediligono l’uso di setola Kolinsky per realizzare i propri modelli.

La setola naturale è apprezzata per la sua capacità di mantenere la punta e il comportamento costante durante la punta.

La linea 107 Masterpiece in pelo naturale di Martora Kolinsky è scelta da molti artisti come pennello principale, da utilizzare per stendere colori molto diluiti. Borciani e Bonazzi ha sviluppato una alternativa sostenibile all’utilizzo della setola naturale di martora, il nuovo filato sintetico altamente tecnologico e dalle prestazioni equivalenti al pelo naturale di martora Kolinsky, con migliorata performance, elasticità e tenuta.

Questo filato è utilizzato nella serie IL PERFETTO.

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Oltre alle varie fibre, setole e filati vi sarà utile impiegare diversi tipi di punte per raggiungere il risultato desiderato.

I pittori di miniature utilizzano principalmente pennelli a punta tonda, ma sfruttano anche le proprietà a pennelli a punta piatta, lingua di gatto ed anche pennelli a cupola per i vari step del processo di pittura!

Dipingere miniature: guida passo per passo

Ogni artista ha un processo personalizzato per dipingere le miniature.

Non esiste un procedimento fisso per dipingere miniature. Ogni artista ha un suo metodo dei metodi sarà divertente anche agli inizi sperimentare e trovare tecniche che si adattano al tuo stile e al risultato che vuoi ottenere.

Specialmente per coloro che sono alle prime armi, risulta vantaggioso avere delle linee guida da seguire per non commettere errori da principianti. La seguente non è una struttura rigida e immutabile, ma al contrario è una guida che ti invitiamo a personalizzare e integrare, creando un processo creativo completamente tuo.

Step 1: preparazione della miniatura

Il primo passo per dipingere miniature è preparare la postazione e la miniatura per la pittura. Libera la tua postazione di lavoro e copri tutte le superfici con un foglio di giornale. Prepara i colori, una tavolozza e un bicchiere d’acqua e assicurati che l’area dove lavorerai sia ben illuminata.

Se le miniature devono essere montate, valuta se è meglio dipingerle separatamente o meno. Alcune aree potrebbero infatti essere difficili da raggiungere se decidi di dipingerle quando la miniatura è già stata montata.

Posiziona quindi la tua miniatura su un supporto per maneggiarla più facilmente: un tappo di sughero oppure un cubetto di legno saranno utilissimi per iniziare! Un supporto per miniature ti aiuterà a tenere la figura ferma in diverse angolazioni senza rischiare di toccare le superfici dipinte.

Dopo aver sperimentato con supporti “fatti in casa”, potresti decidere di acquistarne uno modulare progettato ad-hoc, per dipingere in maniera ancora più confortevole!

Step 2: appplicazione del Primer

A questo punto possiamo applicare il fondo, comunemente noto come primer. Si tratta del primo strato di pittura e funge da aggrappante, ovvero è lo strato di colore sul quale andranno a fissarsi i colori applicati successivamente.

I colori più comuni sono bianco, nero e grigio ma ne esistono anche di colorati per rendere il lavoro di pittura ancora più veloce !

Si può applicare sia utilizzando il pennello che bombolette spray o un aerografo per maggiore rapidità, soprattutto se volete dipingere più miniature allo stesso tempo.

Quando lo si utilizza è importante prestare attenzione alla distanza da cui viene applicato, alla ventilazione della vostra postazione di lavoro e alla temperatura dell’ambiente.

Con le bombolette spray la distanza ideale è 20-30 cm, applicandolo con spruzzate brevi e facendo attenzione a non coprire i dettagli del modello con una quantità eccessiva di vernice.

Evitate correnti d’aria forti oppure temperature troppo rigide o troppo calde: le prime impediranno alla vernice spray di attaccare adeguatamente, le seconde faranno seccare la vernice durante il tragitto dalla bomboletta al modello creando una texture non desiderata.

Stendere il primer a pennello è molto semplice: utilizzate un pennello a punta tonda o piatta di dimensioni generose, diluite leggermente un primer in boccetta formulato per questo uso e stendete un primo sottile strato di primer. Fate asciugare completamente e ripetete l’operazione per ottenere uno strato di fondo perfetto!

Step 3: stesura delle basi di colore

Utilizzando un pennello di dimensioni medie, punta tonda morbida come la serie 820 e colore diluito in proporzione circa 1:1 con acqua oppure un medium acrilico dedicato, iniziate a dipingere le varie parti del modello.

A seconda del colore della vernice e del sottofondo, potresti aver bisogno di strati extra. Usa sempre strati sottili per evitare di coprire i dettagli.

Passa alle altre aree di colore e ripeti i passaggi finché non hai dato la base all'intero modello. Gli errori sono facili da correggere ora: usa un pennello umido per rimuoverli o correggi con un pennello fine.

Aspetta che la base si asciughi completamente prima di procedere. Una base ben fatta prepara il terreno per i dettagli successivi.

Per sveltire questo passaggio potete utilizzare anche i colori adatti alla tecnica dello “Speed Paint” in modo da eseguire questa operazione con un singolo strato di colore – ma il fondo di primer dovrà essere bianco oppure di un colore sufficientemente chiaro per ottenere un risultato migliore.

Step 4: ombreggiature e lavature

Una volta stesi i colori di base potrete utilizzare colori molto diluiti (ad esempio 1:5, in gergo “lavature” o “wash”) e di tono scuro per iniziare a impostare le ombre del vostro modello, applicando la pittura diluita nelle parti del modello che volete risultino in ombra.

Potete usare un pennello grande per applicare la lavatura su drappeggi o parti grandi della miniatura.

Potete invece utilizzare un pennello sottile, come serie 20 e serie 21 per depositare la lavatura tra i dettagli più piccoli, creando l’effetto di ombreggiatura.

Solitamente vengono utilizzati toni scuri, come il nero, oppure neutri come il marrone o il seppia. Per un effetto sorprendente, utilizzate una lavatura di colore complementare oppure opposto a quello del modello!

Applica liberamente la lavatura sulle aree da ombreggiare, mantenendo il controllo. Muovi il pennello nella stessa direzione, verso le zone più scure.

Applica la lavatura una sezione alla volta per controllarla meglio. Rimuovi l'eccesso di lavatura con un pennello pulito e leggermente umido. Lascia asciugare completamente prima di procedere con altri strati.

Step 5: Lumeggiature, Layering e Edge Highlight

Per impostare il colore delle parti più luminose delle vostre miniature potrete utilizzare molte tecniche. Le più comuni sono il metodo del Layering, ovvero la stratificazione di colori progressivamente più chiari su aree sempre più ridotte della miniatura, spostandosi via via verso la “sorgente di luce” che illumina il vostro modello.

Nella maggior parte dei casi il modello sarà illuminato da una luce soffusa proveniente dall’alto – come se fosse sotto la luce del sole! – quindi procederemo dall’alto verso il basso.

Mischiate i colori utilizzati nello Step 3 con un po’ di bianco o un colore generalmente chiaro (come il color sabbia, color osso oppure un giallo o un azzurro molto desaturati!) per ottenere tonalità più chiare del colore originale.

Applicatelo solo su una porzione dell’intera superficie colorata e ripetete con una tonalità ancora più chiara per definire la tridimensionalità del modello.

Per finire, potete utilizzare una versione chiarissima del vostro colore di base (ad esempio, 3 parti di bianco e una di azzurro) per marcare i bordi dei dettagli del vostro modello (c.d. “edges” ) e mettere in risalto alcune volumetrie.

Utilizzate pochissimo colore e il lato del vostro pennello sugli spigoli più decisi, facendo attenzione a non compromettere quanto fatto finora.

Step 6: Bilanciamento di ombre e luci con le velature

Dopo aver eseguito gli step 3 e 4 potreste voler “raccordare” le luci e le ombre del modello utilizzando una velatura.

La velatura – cioè un colore molto diluito applicato in leggeri strati successivi l’uno su l’altro – ha lo scopo di cambiare la tonalità dei colori sottostanti virandoli a colore della velatura, senza però coprirli del tutto sfruttando le proprietà di trasparenza dei colori per miniature.

Diluite abbondantemente il colore e intingete il pennello a punta tonda. Scaricate quindi gran parte del colore su una spugna adatta come LA PIETRA di Borciani e Bonazzi (seguendo le istruzioni per l’utilizzo) in modo che il pennello trattenga solo una minima parte di pigmento.

Passate quindi delicatamente il pennello sulle parti della miniatura a cui volete cambiare il colore, facendovi guidare dalle stratificazioni e lumeggiature degli step precedenti.

Attendete che una velatura sia completamente asciutta prima di applicarne un secondo strato e ripetete fino a raggiungere un risultato soddisfacente!

Step 7: Dettagli

Questo step contempla realizzazione dei dettagli più piccoli e che richiedono maggiore attenzione, come gli occhi, gli oggetti ornamentali, le piccole fonti di luce oppure le texture dei materiali.

Per i dettagli è ideale utilizzare un pennello come il serie 605 top graphic preciso: la punta fine e la fibra a rilascio controllato di colore vi permetteranno di avere una maggiore padronanza sulla realizzazione dei dettagli più minuti.

Con un po’ di pratica riuscirete a far prendere vita ai vostri modelli!

Step 8: Weathering ed effetti

Il weathering (o “invecchiamento”) è una serie di tecniche che simulano l'usura naturale e l'esposizione agli elementi. Da un serbatoio arrugginito a un mantello sporco di fango, può dare vita alle miniature, conferendo loro un aspetto da veterane delle battaglie o del tempo.

Non si tratta di sporcare le miniature, ma di aggiungere realismo e narrativa, replicando gli effetti del tempo e dell'ambiente.

Le tecniche possono migliorare il realismo del modello e comunicare la sua storia. Ad esempio, un'armatura logorata o un veicolo arrugginito possono raccontare esperienze passate.

Il weathering può anche creare atmosfere, come quella post-apocalittica con ruggine pesante. Il modo più semplice per realizzare questi effetti è utilizzare prodotti specificamente formulati con un pennello robusto. Evita di utilizzare pennelli delicati o a punta fine per questo passaggio.

Assicurati di prenderti del tempo per pensare a come le striature e le macchie scorrono sulla superficie quando il modello è fermo e non solo nella posa attuale. Questo aggiunge un ulteriore livello di realismo ai tuoi modelli.

Step 9: Imbasettamento o installazione su un plinto

Le scelte sull'imbasettamento delle miniature hanno un grande impatto. Usa vari materiali per evidenziare i dettagli e sottolineare il tema della tua miniatura, migliorando il realismo e facendo risaltare il lavoro di pittura.

La base è parte integrante del tuo esercito e le basi uniformi raccontano una storia tematica. Inizia diluendo la colla con acqua, applicala sulla base e immergi la miniatura in sabbia o bicarbonato, quindi rimuovi l'eccesso. Aggiungi ciuffi di erbetta sintetica per un tocco di realismo in più!

Se punti ad esporre la tua miniatura poi potresti pensare di installarla su di un plinto in legno o plastica per darle adeguato risalto nell’esposizione!